服装设计师江奕勋创作灵感多来自活跃的网络文化。在巴黎时装周期间,他与VIVE Arts合作创作了“Oh My Almighty God!”-史上第一个AR时装秀,并伴随其VR展览及服装展示间。 江奕勋向我们讲述了他的实践背后的灵感来源,以及尖端科技对时尚未来的影响。
你的创作哲学是什么?
一如继往,色彩、幽默感、活泼的感觉。
你的计划 ‘Oh My Almighty God!’ 使用了AR技术颠覆传统走秀形式。是什么让你开始探索这个和时尚看似无关的媒材?
我们每一季都想做一些不一样的东西。现在,科技进步很快,所以我觉得是时候我们该融入科技到我的秀和系列里了,想让大家眼睛一亮。我一直很喜欢电影里的特效,这也成为我想要带给观众一些不一样东西的灵感来源。
‘Oh My Almighty God!’ 在巴黎时装周展出,观众对于这样创新形式的反应怎么样?
老实说,当第一个模特儿走出来,我觉得观众应该在心里「恩…」。但这些疑惑很怪就变成了「哇!」当观众掉入我们创造的世界里。
你的设计风格活泼大胆,这些是否因为AR得到了提升?
色彩和大胆就像是我的基因。我的设计来自于我的环境和生活体验,AR毫无疑问帮助我更强地传递我的理念。
第一次做AR的感觉怎么样?他有改变你的创作过程或是让你的创作更具挑战吗?
真的很酷很好玩,虽然比我想象的更复杂!技术因素在这个项目中是最有挑战性的:我必须让自己处于观众的位置,评估我想创造的效果是否会真的吸引人和令人兴奋。我还得试着避免那些已经被其他人广泛使用的技术。这表示过程经历非常多讨论和修改,才得以实现完美的结果。
你觉得科技如何改变我们体验时尚的方式?
科技可以使公众更容易接触时尚。我认为大多数人仍然将时尚视为与现实生活分离且昂贵的事物。通过科技术转化为“体验”,使公众无需花费大量金钱即可更轻松地与时尚互动-这对我来说特别重要。
你认为时尚和科技的关系未来将如何发展?
新冠疫情影响了品牌和公司的运营方式。为了减少对经济的冲击,品牌越来越重视在线方面的业务,在时尚领域特别明显。毫无疑问,创新科技未来将在实体零售的经营方式中发挥至关重要的影响。