怀疑的益处

Reframe VR总监Matteo Lonardi与VIVE Arts谈论Il Dubbio的创作过程

Matteo Lonardi身处内罗毕，向我们介绍他开发VR叙事艺术系列Il Dubbio的经历。Lonardi在15岁时拿起了他的第一台相机，并在20岁出头时开始了他的摄影和视频记者生涯。从散居海外的伊朗艺术家，到苏丹革命期间撤退到工作室的俄罗斯艺术家，他一直专注于讲述当代和现代艺术家的故事。这种对艺术的兴趣至今仍渗透到他的作品中。

Il Dubbio被设想为一个扩展系列，专注于艺术家的怀疑时刻。每个人都有质疑自己能力的时刻，即使是最伟大的人。第一集的主人就是大师 - 莱昂纳多 达芬奇。今天，当我们想到达芬奇时，我们只想到他的艺术成就和被当作西方文艺复兴时期的经典缩影。然而，Lonardi决定专注于大师职业生涯中最黑暗的怀疑时刻。这一集的创作进行了大量的研究，以重现达芬奇职业生涯中所有相关的时期细节和元素。我们在时间和空间中被带回来。

Lonardi在Il Dubbio关于莱昂纳多·达芬奇的第一集的制作过程中一定有自己的怀疑。首先，VR艺术品的制作成本很高。在长达数月的筹款过程中，他了解到不同的欧洲政府在资助艺术和文化项目方面有不同的政策。最后，Lonardi从西班牙和VIVE Arts获得了资金，开始制作。

Lonardi认为这个系列是艺术家怀疑的VR资料库。在以达芬奇为特色的剧集之后，他与意大利雕塑家贝拉斯科·维塔利（Velasco Vitali）和肯尼亚画家比阿特丽斯·万吉库（Beatrice Wanjiku）合作。与当代艺术家合作VR作品与通过摄影与他们合作非常不同。然而，在这个系列中，怀疑并没有被描绘成绝望的黑洞，表达悲观情绪。Lonardi希望强调怀疑是创作过程中的一个指导性元素，特别是对于艺术家来说，这种感觉成为更深入地了解自己的实践并从新角度探索艺术创作的动力。例如，在第2集中，肯尼亚画家比阿特丽斯·万吉库（Beatrice Wanjiku）的经历融合了失落、悲伤和怀疑。亲人的缺席造成了一种身份危机，艺术家能够克服这种危机，从而绽放出更强大的东西。

看似古怪的艺术家选择通过强大的情感支柱找到意义，可以推动他们走向新的创造力。Il Dubbio是一个正在进行的项目，将实时描绘更多的艺术家故事。当被问及开发VR艺术作品的主要收获是什么时，Lonardi毫不犹豫地说，用户体验是最关键的元素。对于团队来说，他们的工作必须是交互式的，并且可以吸引观众。其余的，如动画和设计，一旦奠定了基石，就会更自然地出现。

Il Dubbio的两集都在威尼斯的双年展电影院上演，并在Raindance电影节上参与了比赛。该项目最近在罗马的VRE上获得了RAI奖。未来，Lonardi表达了他希望与意大利和国际博物馆合作更多的展览机会，以便通过VR吸引广泛的观众。

在VR项目间隙，Lonardi与新成立的内罗毕当代艺术学院合作，这是一项由艺术家迈克尔·阿米蒂奇（Michael Armitage）领导的倡议，将于2021年底开幕。他们正在共同制作以该地区经常被忽视的现代艺术家为特色的电影。这肯定会带来更多的灵感和富有成效的合作。我们期待他即将推出的作品。