与火共舞：王羽佳钢琴艺术沉浸展

在国际知名钢琴家王羽佳的虚拟陪伴下，《与火共舞》带来一场全新型态的音乐会体验。她精心挑选的曲目与充满表现力的演奏动作，构建出一系列引人入胜的视觉世界，突破音乐表演的传统界限，在虚实之间展开迷人的对话，让声音化为影像，空间因诠释而鲜活起来。

深入音符背后的诠释

观众佩戴头显装置，进入由世界知名钢琴家王羽佳带来的虚拟钢琴音乐会。在舞台中央，一架施坦威Spirio钢琴作为现实与内在意象之间的桥梁，串联音乐厅与艺术家的精神世界。这场虚拟音乐会为观众带来前所未有的亲密体验，使人得以深刻体会音乐诠释中的张力与细腻情感。观众可自由在钢琴周围移动，近距离观察她的演奏动作、专注神情，以及音符如何在她指尖下悄然诞生。

感官的共鸣

王羽佳的演奏展现出音乐强大的唤想力量，每一个音符犹如火花闪现，点燃观众的想象力。她所演奏的曲目交织成诗意、绘画与音乐相互对话的视觉意境，也呼应着她个人的艺术经历。《与火共舞》重新定义「聆听」这一行为，同时调动观者的视觉与感官，将「感官对应」的理念化为一场崭新音乐会形式的实验场域。

火的意象

从巴赫（Bach）到普罗科菲耶夫（Prokofiev），王羽佳为本次演出精心挑选的曲目呼应了法国哲学家嘉斯东・巴什拉（Gaston Bachelard）在其著作《火的精神分析》（Psychoanalysis of Fire）中对不同火焰意象的探讨：史特拉文斯基（Stravinsky）《火鸟》（The Firebird）中的原始与创造之火、巴赫乐章中神圣而超然的光焰、李斯特（Liszt）笔下如鬼魅闪烁的妖火、德布西（Debussy）《月光曲》（Clair de Lune）中在水岸边轻声作响的沉思之焰，以及普罗科菲耶夫（Prokofiev）《战争奏鸣曲》（War Sonata）中炮火轰鸣的毁灭之火。

《与火共舞》由荣获 2024 年戛纳影展「最佳沉浸式作品」奖项的著名电影与沉浸式导演 Pierre-Alain Giraud 编剧并执导。本作由 HTC VIVE Arts 与屡获殊荣、专注于沉浸式叙事的制作公司 Atlas V 联合制作，并携手来自伦敦、专注呈现世界顶尖创意沉浸式展演的机构 Lightroom 共同合作完成。

王羽佳此次携手导演 Pierre-Alain Giraud 及其长期创作伙伴—冰岛视觉艺术家 Gabríela Friðriksdóttir—共同创作，后者的作品曾登上威尼斯双年展、里昂双年展与 斐列兹艺博会。奥斯卡奖音效设计师 Nicolas Becker 也参与本次制作。整体体验结合了 360 度体积影像技术、王羽佳的演奏与语音纪录、高阶空间音效设计与超现实动画视觉，并透过 VIVE Focus Vision 头显的尖端 MR 沉浸技术，打造出极具突破性的多感官艺术体验。

制作单位：VIVE Arts、Atlas V

协力制作：Lightroom

创意团队：
王羽佳，首席艺术家
Pierre-Alain Giraud，编剧、导演与视觉总监
Gabríela Friðriksdóttir，视觉总监与原创艺术
Nicolas Becker，音效设计师
Philippe Berthomé，灯光设计师
Laurence Fontaine，装置设计师

技术团队：Studio Albyon

特别授权：王羽佳演出由德意志留声机公司授权

关于王羽佳

钢琴家王羽佳以其富有魅力的艺术风格、情感真挚的诠释，以及极具舞台感染力的表现闻名于世。她与全球最受尊崇的指挥家、音乐家与乐团皆有合作，不仅技艺精湛，更以自由奔放、即兴鲜活的演出风格深受赞誉。她曾对《纽约时报》表示：「我坚信每场音乐会都应该有自己的生命力，反映出我当下的真实情感。」

王羽佳出生于音乐世家，自六岁起开始学习钢琴，随后赴加拿大与美国柯蒂斯音乐学院深造，师从名师盖瑞・葛拉夫曼（Gary Graffman）。2007年，她在临时替代马莎・阿格丽希（Martha Argerich）担任波士顿交响乐团独奏家的演出中崭露头角，展开国际音乐生涯。两年后，她与德意志留声机公司（Deutsche Grammophon）签下独家合约，陆续推出多张广受好评的专辑与演出，稳固其世界顶尖钢琴家的地位。

她的录音作品屡获国际奖项肯定，包括五项葛莱美奖提名。2023年，她以专辑《The American Project》荣获「最佳古典器乐独奏」葛莱美奖，成为首位获此殊荣的中国艺术家，并同时获得 Opus Klassik 协奏曲类大奖。

版权信息：《与火共舞》3D场景草图 © 图片使用AI绘制 / Clément Deneux

请注意，“玩火”音乐会并非王羽佳本人的现场表演。这场体验是一场虚拟音乐会，以预先录制的王羽佳虚拟形象和她的独奏表演，在沉浸式环境中呈现。