懷疑的益處

Reframe VR總監Matteo Lonardi與VIVE Arts談論Il Dubbio的創作過程

Matteo Lonardi身處內羅畢，向我們介紹他開發VR敘事藝術系列Il Dubbio的經歷。Lonardi在15歲時拿起了他的第一臺相機，並在20歲出頭時開始了他的攝影和視頻記者生涯。從散居海外的伊朗藝術家，到蘇丹革命期間撤退到工作室的俄羅斯藝術家，他一直專註於講述當代和現代藝術家的故事。這種對藝術的興趣至今仍滲透到他的作品中。

Il Dubbio被設想為一個擴展系列，專註於藝術家的懷疑時刻。每個人都有質疑自己能力的時刻，即使是最偉大的人。第一集的主人就是大師 - 萊昂納多 達芬奇。今天，當我們想到達芬奇時，我們只想到他的藝術成就和被當作西方文藝復興時期的經典縮影。然而，Lonardi決定專註於大師職業生涯中最黑暗的懷疑時刻。這一集的創作進行了大量的研究，以重現達芬奇職業生涯中所有相關的時期細節和元素。我們在時間和空間中被帶回來。

Lonardi在Il Dubbio關於萊昂納多·達芬奇的第一集的製作過程中一定有自己的懷疑。首先，VR藝術品的製作成本很高。在長達數月的籌款過程中，他瞭解到不同的歐洲政府在資助藝術和文化項目方面有不同的政策。最後，Lonardi從西班牙和VIVE Arts獲得了資金，開始製作。

Lonardi認為這個系列是藝術家懷疑的VR資料庫。在以達芬奇為特色的劇集之後，他與義大利雕塑家貝拉斯科·維塔利（Velasco Vitali）和肯尼亞畫家比阿特麗斯·萬吉庫（Beatrice Wanjiku）合作。與當代藝術家合作VR作品與通過攝影與他們合作非常不同。然而，在這個系列中，懷疑並沒有被描繪成絕望的黑洞，表達悲觀情緒。Lonardi希望強調懷疑是創作過程中的一個指導性元素，特別是對於藝術家來說，這種感覺成為更深入地瞭解自己的實踐並從新角度探索藝術創作的動力。例如，在第2集中，肯尼亞畫家比阿特麗斯·萬吉庫（Beatrice Wanjiku）的經歷融合了失落、悲傷和懷疑。親人的缺席造成了一種身份危機，藝術家能夠剋服這種危機，從而綻放出更強大的東西。

看似古怪的藝術家選擇通過強大的情感支柱找到意義，可以推動他們走向新的創造力。Il Dubbio是一個正在進行的項目，將實時描繪更多的藝術家故事。當被問及開發VR藝術作品的主要收獲是什麼時，Lonardi毫不猶豫地說，用戶體驗是最關鍵的元素。對於團隊來說，他們的工作必須是互動式的，並且可以吸引觀眾。其餘的，如動畫和設計，一旦奠定了基石，就會更自然地出現。

Il Dubbio的兩集都在威尼斯的雙年展電影院上演，並在Raindance電影節上參與了比賽。該項目最近在羅馬的VRE上獲得了RAI獎。未來，Lonardi表達了他希望與義大利和國際博物館合作更多的展覽機會，以便通過VR吸引廣泛的觀眾。

在VR項目間隙，Lonardi與新成立的內羅畢當代藝術學院合作，這是一項由藝術家邁克爾·阿米蒂奇（Michael Armitage）領導的倡議，將於2021年底開幕。他們正在共同製作以該地區經常被忽視的現代藝術家為特色的電影。這肯定會帶來更多的靈感和富有成效的合作。我們期待他即將推出的作品。