Xtended: 虛擬現實如何改變電影製作

位於荷蘭阿姆斯特丹的荷蘭國家電影資料館 (EYE Film Museum)，其藝術總監分享科技如何為藝術家與導演開創出新的領域及可能性

科技的創新如何改變著傳統博物館中的體驗？我們與位於荷蘭阿姆斯特丹的國家電影資料館 (EYE Film Museum)合作，推出了一個VR虛擬實境電影系列《Xtended》，其中包括將觀眾帶到美國墨西哥邊境跨境難民危機的中心的奧斯卡獲獎VR電影 《血肉於黃沙》。該合作繼續了我們的使命：支持獨一無二的文化體驗，顛覆目前既有的藝術文化、策展及詮釋方式。我們採訪了該博物館的藝術總監安娜．亞伯拉罕（Anna Abrahams），她分享了她的策劃亮點，並探討了為什麼虛擬實境正在開辟“一個充滿全新可能性的領域”。

什麼讓你決定開始探索虛擬實境？
我們收藏超過40000部電影，遠從19世紀的硝酸鹽軟片，近至當代電影。而虛擬實境是最新型態的動態影像，我們所呈現的虛擬實境作品是由藝術家與製作人獨立製作，而且是在更大的主題中呈現，支持了整個活動與講座，有許多人仍然認為博物館是老舊物件的匯集地，我們想要改變這樣的認知。 

「荷蘭國家電影資料館」本次展出那些藝術家與導演的作品？
2018年我們推出主題為《Xtended》的虛擬實境策展，由《我的名字是彼得史地曼》(My Name is Stillmann)打頭陣，此影片是改編自奧斯特(Auster) 著名小說《玻璃城市》，觀眾將置身於丹尼爾·奎因(Daniel Quinn)的個人世界當中，在劇中他是個深居簡出的犯罪作家，但卻逐漸成為自己劇中的主角，奧斯特所書寫的幾部劇本與參與的演講，都在探索文學、電影及虛擬實境彼此間的關係。 

其他作品如《血肉與黃沙》(CARNE y ARENA , Virtually present, Physically invisible)，是由獲得奧斯卡獎身兼製片人、劇作家的墨西哥籍導演阿利安卓·崗劄雷·伊納利圖(Alejandro G. Iñárritu)，根據中美洲與墨西哥真實移民故事所改編的裝置虛擬實境電影，讓觀者體驗難民常識橫越沙漠進入美國的艱險。 

最棒的部分在於虛擬實境能創造出一個氛圍，讓觀眾神遊其中。 

《血肉與黃沙》的沈浸感十足，觀者需要脫去鞋子，進入一個寒冷的空間，發現自己獨自一人置身於夜晚的沙漠中，警鈴響起，你發現自己被直升機與咆嘯的邊境警察包圍，在此場景中觀眾能體驗到難民的極度脆弱，最後，觀眾會與真正的難民對話，聽他們分享自己的故事，這是個很震撼的體驗，能讓人感到真正的急迫感。 

人們對於虛擬實境的反應如何？
對於接觸新型代的媒體大家的反應都非常正面，對某些只有從照片與傳統電影來認識這個議題的人而言，這是個具有壓力與強烈情緒的體驗，以至於一開始都有些膽怯，但虛擬實境打開了認識這個議題的全新管道與領域，帶來許多可能。 

虛擬實境如何能幫助其他形式的藝術？
我認為好的藝術作品都能夠具有沈浸感，當我站立在林布蘭畫作的面前，這些畫是具有沈浸感的，當我閱讀很好的作品時，我也會神遊其中，虛擬實境是藝術創作的全新媒材。虛擬實境最棒的特點是他能創造出一個氛圍，讓觀眾神遊其中。 

談談至今你最喜歡的作品？
我最喜歡羅莉安德森(Laurie Anderson)與黃心健所創作的《沙中的房間》(Chalkroom)，觀眾會被帶入一個巨大的空間，這個空間當中布滿了字、畫與故事，而觀眾能自由的在其間穿梭飛翔，我從來沒有過這樣的經歷，非常具有詩意。 

你如何看待藝術與科技的未來？
藝術永遠都是藝術，藝術是一個創意性的表達，揭開了作家的雙手，帶領我們有新的思維。然而我非常期待科技可以為我們打開更多的可能性。看到許多知名的創作者，我很期待可以讓我們的計劃觸及到更多的正在探索新媒材的年輕新興藝術家。