你如何在紮哈哈蒂建築事務所運用虛擬實境科技?
Helmut Kinzler: 當20年前我開始在事務所工作,我建立一個實體模型工作坊,讓我們能在其中就空間搭建與建材進行實驗,但設計的方法日漸數位化,我瞭解到這種傳統的實體模型如骨架搭建已經日漸流失褪色。虛擬實境找回了實體化的特色,提供了合作的更多可能性,幫助我們重新檢視與更新我們的設計流程,結果證實是非常正面的。 建築事務所倫敦有個空間,裡面有許多研究和設計的同仁,我們用VR來探索實驗,也舉辦許多的聚會和講座。
使用虛擬實境的優點是什麼?
帶領客戶走進他們所期待的空間當中同時間看到他們的回應是一件很棒的事情,這能讓他們完全地參與在設計的過程中,並且作出更有效率的決策,這些優點都一一被驗證了。 我自己就曾經使用虛擬實境帶領客戶體驗建物,當他站在虛擬的陽臺上暈眩改就隨之襲來,這反映出虛擬實際是一個非常有效的工具。
能請你簡單介紹一下Correl這個計畫?
這個互動性的虛擬實境計畫,是我們目前於「墨西哥城的大學現代藝術博物館」(Museo Universitario de Arte Contemporáneo, MUAC )所策畫「設計是我們的第二天性」(Design as a Second Nature)展出的一部分,這個計畫是一個共創的實驗,可以同時讓四個體驗者進入網際空間共同創作,而且在展出的數月之間,這個作品會隨著時間不斷的增長擴張。 我們想透過這個計畫實驗共創設計的潛力與可能性,參與者可以在網際空間中按著自己的偏好選擇物件並且搭建,整個演化的過程中也將會錄影並且用3D列印技術呈現。
這個計畫背後潛藏的概念為何?
計畫的名稱透漏了一些線索,我們想要表達作為主體的人所具備的創意與機器的邏輯之間的關係,也讓演算法告訴我們如何設計建物內部空間。這也與大自然內部的系統有關,都是我們感興趣且持續研究的主題。珊瑚礁也是從單一珊瑚蟲開始,但是當期日漸擴張成長,就會超乎我們的想像。
你期待觀眾對此計畫有什麼回應?
我們想要創造一個有趣又具回饋性的空間,因此我們設計了一個共創教學讓參與者知道如何操作,我希望觀眾在離開的時候都覺得自己對於此共創作品貢獻了一己之力。
使用虛擬實境進行設計最困難的部分是什麼?
最大的挑戰在於展出的前置作業,在開展之前,我們必須創造出大家可以在其間一同合作的空間,這與實際的空間有所不同,是過往我們經驗中所缺乏的。 在電競的領域裡面,虛擬實際競已經被大量的運用,我們也將探索它在建築領域中的發展與可能性。
為何建築師如此看重新科技的運用?
建築是一個在實驗上有多重可能性的廣大領域,現今絕大多數的建築師在工作中都已經電腦運算進行設計,而虛擬實境是一個全新的工具,能夠精准評估設計結果,並讓設計師與客戶都能及時目睹設計結果。 我們仍持續的探索虛擬實境的運用潛力,希望能有全面性具深度的掌握與瞭解,不僅只是把設計轉化成虛擬空間這麼簡單,更是運用這個科技創造出獨特寫具突破性的設計。