Ryan Gander: Ryan Waiting

VIVE Arts 和 Esther Schipper 很高興宣布，跨領域藝術家 Ryan Gander 的首件人工智能虛擬現實作品《Ryan Waiting》將首次亮相，作為藝術家個展《THIS IS FEELING ALL OF IT》的一部分。該作品由 VIVE Arts 與 Esther Schipper 合作共同委託並展出，並由 Olivier Renaud-Clément 組織策劃，這是這個藝術倡議與畫廊持續合作的第二個項目。

展覽以兩種形式呈現：一是個人頭戴式顯示器的體驗，二是環繞顯示器的環境，讓參觀者可以進入其中。作品展示了藝術家的虛擬化身，站在一個無邊際的空曠場景中等待。由於使用了動作捕捉技術，這個虛擬化身展現了逼真的生命特徵，保留了藝術家的標誌性動作和肢體語言。

這個作品是一個長達一百年的表演，歷時兩年開發完成。虛擬化身的動作會在實時中自動生成，無論是否有觀眾觀看。化身的情緒會根據一天中的時間以及從互聯網收集的外部數據不斷變化。

Gander 的虛擬化身一直在等待，喚起了一種徒勞和無目標的感覺，這種感覺反映了日常生活的戲劇化現象。這個體驗強調了「等待」這種狀態，甚至故意忽略觀眾的存在。Gander 的作品聚焦於當今生活中的一種稀缺狀態：無所事事、等待、享受無聊和倦怠——這些傳統上被認為是靈感、創造力和突然迸發想法的來源。然而，Ryan 究竟在等待什麼呢？很明顯，他並不是在等待我們，因為他的虛擬化身似乎故意避開了我們。

Gander 的作品與當代的過度刺激現象互動，選擇時間和分身作為主題，強調了缺乏分身的感受。在《Ryan Waiting》中，參觀者徘徊於期待與反思之間，觀察藝術家的虛擬化身等待或進行日常的小動作。除了持續的背景音效，參觀者還會聽到由虛擬化身的動作引發的具體音效，例如：吹口哨、打哈欠、移動聲音和嘆息聲。

值得注意的是，這件作品將超越我們所有人的生命。它既是一件將持續一百年的數字藝術作品，也是藝術家的虛擬化身。在一百年後，這件數字作品將如何運作？當這場表演結束時會發生什麼？這些問題都留給觀眾來思考。

 

藝術家/製作團隊：

- 藝術家：Ryan Gander

- 展覽及製作經理：Emily Bryson

- 技術指導：Pixels Pixels

- 技術製作人：Ivaylo Getov

- 動畫監督：Corey Stisser

- 流程管理：Chris Nelder

- 動畫師：Annie Lund, Kyle Holmsen

- 主建模師：Miwa Espinoza, Michele Recio

- 建模/材質製作：Erin Jung

- 技術：Hiram Araujo, Raymond Norton

- 製作：Veronica So

- 動作捕捉：Charlie McKay, Ross Cohen

- VIVE Arts執行總監：Celina Yeh

- 專案負責人：Samantha King

- 全球合作關係負責人：Leigh Tanner

- 策展及專案經理：Oxana Chvyakina, Nina Weng

- 技術顧問：Marcus Nixon, Josh Vizcaino

- Esther Schipper 畫廊總監：Manuel Miseur

- 委託組織者：Olivier Renaud-Clément

- 藝術家聯絡人：Jannik Konle

VR靜態圖像：Ryan Gander《Ryan Waiting》，2024年，人工智能虛擬現實模擬，顯示器和頭戴式裝置。圖像由藝術家 Ryan Gander、Esther Schipper 和 VIVE Arts 提供。© Ryan Gander。