Endodrome

Endodrome是法國當代知名前衛藝術家Dominique Gonzalez-Foerster創作的首件VR藝術作品，受邀於2019年「第58屆威尼斯國際美術雙年展」的主要展覽中首度亮相。此次雙年展由Ralph Rugoff 策展，以 May You Live in Interesting Times 作為主題, 展期為2019年5月11日至11月24日，地點為雙年展Arsenale主展覽館。此展覽將展出眾多透過數位技術創作的藝術作品，顯現了主流藝術界，對當代透過VR、AR、AI等數位元媒介所創作之藝術作品的認可。

作品題目 “Endo＂來自希臘語endon，意思是「內心的、內部」；＂drome＂來自希臘語dromos，意思為「跑步、賽道」。通過作品Endodrome，藝術家繼續她對空間，內心深處和另一層意識狀態的不斷探索。Endodrome是藉由一次5人參與的舞臺環境，在類似séance（降神會）的戲劇場景中，包含聲音、光影、以及VR頭戴式顯示器中畫面投影、並結合互動的VR體驗。這長達8分鐘的VR藝術作品一開始，觀眾將沉浸在液體般、催眠感的單色環境中，逐漸在抽象的視覺空間中移動，進入一層層明亮且與其視線和呼吸互動的色域中。作品同時基於藝術家與創作夥伴Corine Sombrun（音樂家兼作家）對聲音所引起的感知催眠的共同經驗。

Gonzalez-Foerster以藉由各種實驗性的藝術創作手法聞名，其中又以在電影、文學、建築和藝術史為基礎上創作的概念裝置及影像投影最為出名。她難以用單一流派界定的跨界手法，也擴展到攝影、設計和現場表演。作為早期採用多媒體和實驗性科技的藝術家，屢在創作手法上作突破的Gonzalez-Foerster此次首度採用虛擬實境做為其作品Endodrome的媒介，如水到渠成般自然。

Endodrome 由VIVE Arts 協助創作。製作團隊包括負責制作統籌的 Lucid Realities 以及VR工作室Novelab。

Dominique Gonzalez -Foerster, Endodrome, 虛擬實境裝置作品, 2019. 作品照片由藝術家和VIVE Arts提供。攝影：Andrea Rossetti